Музеј Тхиссен-Борнемисза у Мадриду јединствена је колекција правих уметничких дела из приватне колекције породице барона Тхиссен-Борнемисзе. Овде можете видети платна великих уметника различитих школа и трендова, насталих током осамсто година.
Историја
Три генерације породице Тхиссен-Борнемиссо учествовале су у стварању музејске поставке. Почетак је поставио успешни немачки бизнисмен, челични магнат Аугуст Тхиссен. 1910. године, по његовом наређењу, Огист Родин ствара неколико скулптуралних композиција. До сада четири особе заузимају почасно место у модерној колекцији, окупљајући госте на улазу у музеј.
Управљање породичним предузећем и страст за сакупљањем уметничких дела прешли су од августа на једног од његових синова, Хајнриха. Почео је да сакупља слике старих европских мајстора, купујући их у Америци током Велике депресије и враћајући их у историјску домовину. До његове смрти 1947. било је преко 500 дела. Под њим су уметничка дела први пут била изложена јавно. То се догодило 1930. године у Минхену, од 1936. године изложба је изложена у посебно изграђеној галерији у вили Хеинрицх у Лугану (Швајцарска). Поред слика, сакупљао је таписерије, антикни намештај, скулптуре, накит и још много тога.
После Хенријеве смрти, колекција је подељена наследницима. Његов најмлађи син Ханс кренуо је његовим стопама и уложио много труда да уједини колекцију. Поред тога, допуњавао га је делима савремених мајстора сликарства: куповао је слике импресиониста, авангарде, хиперреалиста итд. Попут свог оца, Ханс је веровао да би ремек-дела требало да гледа што већи број људи. Због тога је стално организовао гостујуће изложбе у свим земљама света.
Повећањем колекције поставило се питање о избору сталног места, будући да галерија у приватној вили није садржала сва дела, а услови нису могли да обезбеде правилно очување. Од многих пристиглих предлога, избор је пао на палату Виллахермоса (1771).
Налази се у срцу Мадрида, поред чувеног музеја Прадо. Шпанска влада гарантовала је да ће експозиција добити статус државног музеја. Ово је било важно, јер је омогућило очување целокупне колекције у целини. Још један разлог који је утицао на избор било је шпанско порекло Хансове супруге - чувене манекенке Цармен Цервера у прошлости, која је била заинтересована за постављање изложбе у својој домовини.
Споразум је потписан 1988. године. Неколико година је потрошено на поправке, преуређивање палате у музеј, а у октобру 1992. отворена је за посетиоце. До 2004. године колекција се проширила сликама Цармен Цервере. Поред тога, чланови породице Тхиссен-Борнемисза купили су вредна платна и изложили их у холовима музеја. Стога је постало неопходно створити нова подручја.
Поред главне троспратнице, у близини је изграђена и нова у модерном стилу. Сада се у музеју, поред демонстрације сталне колекције, одржавају и разне привремене изложбе, семинари и други догађаји.
Излагање
Стална поставка укључује две засебне колекције: барона и његову супругу. Прво, које се састојало од 775 дела која су претходно била у власништву барона, шпанска држава купила је за 350 милиона долара, а друго, које је власништво његове удовице Цармен Цервера, а укључује 304 платна, дуго је изнајмљено. Изложен је у новој згради.
Листа неких уметника се преклапа, то су изванредни мајстори КСИИИ - КСКС века. Распоред слика иде по датумима: од старијих до модерних. Већина платна насликана је уљем, ту су и акварели, пастели, радови настали темперама и златом.
Конвенционално се експозиција може поделити на четири дела. Прва обједињује слике италијанских, немачких, холандских, фламанских уметника 13. - 15. века. То су пејзажи, портрети, слике на религиозне и мистичне теме: Ниццоло ди Томмасо "Тхе Виргин анд Цхилд", Марко Зоппо "Саинт Јероме ин тхе Десерт", Францесцо Боттицини "Саинт Цецилиа", Јан ван Еицк "Благовести" и други.
Други део садржи дела ренесансе, барока, рококоа, класицизма, која покривају 16. - 18. век. Овде можете видети дела таквих познатих сликара као што су: Тинторетто „Састанак Тамере и Јуде“, Тицијан „Девица и дете“, Рубенс „Заслепљујући Самсон“, Веронесе „Портрет жене са псом“, Каравађо „Света Катарина Александрије ", Ел Грецо" Благовести "и др.
Трећи део комбинује слике из 19. - 20. века. Заступљени су у трендовима као што су: импресионизам, авангарда, надреализам, симболизам, кубизам. То су слике Клода Монеа, Пола Сезана, Огиста Реноара, Анрија де Тулуза-Лотрека, Пола Гогена, Пабла Пикаса, Василија Кандинског, Марка Шагала. Позната платна појављују се пред дивљењем гледалаца: Ван Гогх "Тхе Потато Еатерс", Едгар Дегас "Данце ин Греен", Салвадор Дали "Сан изазван летом пчеле", Пабло Пицассо "Човек са кларинетом" и многи други.
Четврти део чине знатижељна и у Европи мало позната платна северноамеричких сликара 19. - 20. века. То су, на пример, дела апстрактног уметника Д. Поллоцк-а "Бровн анд Силвер И", представника поп-арта Р. Лицхтенстеин-а "Воман ин тхе Батхроом" и тако даље. Дела америчких уметника заузимају четири просторије музеја.
Радно време и цене карата
Стална поставка ради:
- Уторак до недеље: 10.00 до 19.00. Цена улазнице 12 €, за старије - 8 €, деца до 12 година улаз је бесплатан. Изнајмљивање аудио водича - 1 € (доступно на руском језику).
- Понедељак: од 12.00 до 16.00 (улаз је бесплатан).
Музеј је затворен 1. јануара, 1. маја и 25. децембра. Последњи улазак је један сат пре затварања. Улазнице за привремене изложбе продају се одвојено.
Где је и како доћи
Музеј се налази у центру Мадрида на Пасео дел Прадо, 8.
Станица метроа најближа музеју: Банцо де Еспана, линија 2,
Аутобуси бр. 1, 2, 5, 9, 10, 14, 15, 20, 27, 34, 37, 41, 51, 52, 53, 74, 146, 150.
